Após meses de incerteza, a Semana de Moda Australiana voltou ao calendário oficial sob a direção do Conselho Australiano de Moda. Após a saída da IMG em novembro passado. O evento, relançado com uma edição mais compacta, com quatro dias em vez de cinco, manteve sua relevância ao reforçar seu papel como descoberta de talentos emergentes e marcas consolidadas do hemisfério sul.

Apesar do cronograma reduzido, a semana refletiu a riqueza criativa de Sydney com uma programação eclética. Destaque para os desfiles coletivos The Frontier e NewGen, que revelaram uma nova geração de estilistas com propostas ousadas e autorais. Nomes como Courtney Zheng e Amy Lawrance dividiram a passarela com marcas mais estabelecidas como Esse Studios e Common Hours, evidenciando a vitalidade e o frescor da cena local.

Confira os destaques

A coleção resort da estilista indígena Liandra Gaykamangu trouxe uma narrativa poética inspirada nos recifes de coral. Combinando ilustrações artesanais com tons vibrantes e elementos metalizados. A proposta celebrou a ancestralidade e renovação em uma estética que transita entre o natural e o noturno.

Já a Nicol & Ford, explorou a era Weimar e o legado de Magnus Hirschfeld para criar vestidos fluídos com referências históricas e visuais dos anos 1930. Portanto, modelos queer e transgêneros reforçaram a identidade inclusiva da marca, ampliando o discurso de representatividade.

No The Frontier, Charlotte Hicks apresentou para a Esse Studios peças de couro com construção impecável. Enquanto Paris Georgia exibiu vestidos drapeados e calçados robustos, alinhando sensualidade e funcionalidade. Além disso, a Common Hours estreou com vestidos de noite sofisticados, produzidos com fábricas na França e Itália, destacando um vestido branco assimétrico pintado à mão que mesclava alta costura e experimentação.

Por fim, Hannah Kim, com a Haluminous, destacou-se no desfile NewGen com sua estética boho gótica. Camadas, cadarços e amarrações orgânicas trouxeram um DNA visual singular e promissor. Enquanto isso, a neozelandesa Harris Tapper apresentou sua coleção em showroom, apostando em formas esculturais, texturas inovadoras e alfaiataria sensorial. Refletindo o luxo silencioso que domina o mercado resort.